[비즈한국] 有句名言叫“在一起的价值”。这句话源于十多年前某企业的一则品牌形象广告，是一句充满力量的优美标语，意指同行之力能够改变世界。所谓“在一起”，意味着共鸣或沟通，凭借这股力量，我们可以开创新的范式。艺术在获得大众共鸣时，才具备价值。共鸣源于时代精神与普遍的艺术语言。“韩国美术应援企划”也旨在通过通俗易懂的艺术语言，展现不同人群的思考。进入第10季之际，我们将继续为践行孔子“好的艺术必须简单易懂”这一理念的艺术家加油助威。
2008年诺贝尔文学奖得主、法国作家勒·克莱齐奥（J.M.G. Le Clézio）是我们非常熟悉的作家。他曾担任釜山国际电影节评委，并担任济州世界七大自然景观宣传大使，与韩国有着深厚的渊源。他之所以为韩国文坛所知，是因为其早期作品《洪水》。这部小说是一部以生活矛盾为主题的“反小说”风格作品，小说结尾处有一句概括作品主题的话。
“我们从出生那一刻起，就在一步步走向死亡之门。每一天的生活，其实就是在走向死亡。”
从中可以窥见“人生即是死亡”的佛教世界观。由此可见，“矛盾”是艺术中极具魅力的主题。因此，无论古今中外，遇见以矛盾为主题的作品并非难事。
金格罗的作品也始于“矛盾”。她将幸福的两面呈现在同一个画面中。正如因为有了黑暗，光芒才显得更加明亮，她是想借此凸显幸福的意象。
因此，画家的画面中常出现处于对立或冲突状态的事物。人工与自然、户外与室内、过去与现在或未来。而充当纽带、将这些元素融合在同一情境下的角色，便是“装饰性”。
在她的画作中，首先映入眼帘的是华丽的色彩和造型独特的人物角色。得益于这种装饰性，她的画作极易被大众解读。画作能够迅速抓住人们的视线，意味着它具备了足够的说服力。这就是金格罗绘画的强项。
金格罗绘画的主题是幸福的模样。她的作品是她努力将自己人生中幸福记忆的意象，转化为大众共鸣的结晶。然而，幸福在当时往往难以察觉。因为相比幸福的记忆，不幸的经历在生活中占据了更大的比重。
她的创作始于一种觉悟：幸福源于手中能抓住的极微小的事物。因此，艺术家笔下角色的名字叫“O-so-ne”。这其实表达了画家试图从“噢！抓在手中（O-so-ne）”的微小幸福里寻找幸福意象的决心。
小眼睛、长短发、圆润身材的“O-so-ne”看起来像个孩子，也给人一种可爱玩偶的感觉。画家称“O-so-ne”是“结合了自己和家人的形象创造出来的，是一个没有年龄和性别之分的角色”。
她的作品描绘了“O-so-ne”像旅行一样变换场所并演出各种情境的画面。与“O-so-ne”明亮的形象形成鲜明对比的背景显得十分矛盾。比如黑暗的森林或夜空等背景，反而让“O-so-ne”明亮的形象显得更加突出。