[비즈한국] 如果不是为了看某部特定的电影，而是为了享受休闲时光，人们通常不会只去电影院。人们往往会去品尝美食、逛咖啡店或散步。如果是约会或者家庭出游，情况更是如此。如今有了排队APP，人们不必辛苦地在各个店铺之间奔波排队。
相反，多厅影院（Multiplex）的设计初衷是让人们在影院内完成所有活动。建筑内设有等待期间可以玩各种游戏的区域，以及可以享用零食和咖啡的空间。事实上，业界有一个公开的秘密，即影院的营业额并非来自票务，而是来自爆米花和可乐。如果电影票价是1.5万韩元，影院方大约只能分到5900韩元左右。而爆米花和饮料的定价则为单人7000~8000韩元，双人套餐约为1.5万韩元，这些销售额全额归影院所有。且原材料成本仅为售价的10%左右。
观众购买了相对昂贵，且未必能吃完的爆米花和可乐。他们是真心乐意购买吗？不得而知。虽然并没有禁止携带外部食物，但由于顾虑他人眼光以及不想折腾跑出去，观众还是买了。这并非全是观众的过错，而是因为影院在设计之初就构建了这样的空间结构。
多厅影院在空间布局上，让观众在选定电影后，不得不通过使用其附属设施来消磨时间。这是一种以电影为媒介，诱导多种消费行为的商业模式。多厅影院很少设在一楼，通常位于建筑的高层。在一楼的话进出方便，但设在高处则移动不便。电梯数量也不多，周末人多拥挤时更加不便。然而，周末的票价却更贵。且影院内连个合适的休息座椅都没有。
对于想要释放平日工作压力的上班族来说，多厅影院已不再令人愉悦。如果不是独自一人，而是与家人同行，不便感会加倍。一旦离开建筑就很难再进来，只能硬着头皮待在原地。坐在嘈杂昏暗环境中的硬椅子上，既浪费时间，身心又感到疲惫。因此，只能通过吃高热量的爆米花和喝可乐这种权宜之计来缓解疲劳。在新冠疫情爆发前，至少还能感受到参与文化生活的满足感，但现在已经找不到那样的心理动机或目标了。
预订电影后，人们本来希望与家人一起去寻找美食、去好的咖啡店，但多厅影院的动线规划并不符合这些需求。由于多厅影院多位于租金昂贵的市中心，周边充斥着随处可见的连锁咖啡店或餐馆。况且，大多数电影很快就能通过OTT（流媒体）观看，没有非要坐在电影院看电影的理由。现在甚至出现了“家庭影院（Homeplex）”一词，在家里观看变得更加舒适。此外，像Netflix这样的OTT内容往往要精彩得多。
最重要的是，电影院提供的并非某种生动的沉浸式体验。相反，父母或长辈们更倾向于观看演唱会或音乐剧演出。比起电影，这种生动的文化体验对孩子们也更有益处。在这种情况下，价格不再是问题。如果是为了满足追求的价值，观众并不会过分计较金钱。电影院票价昂贵之所以成为问题，是因为它不仅性价比不高，连“心情价值比”（花钱买到的心理满足感）也难以匹配。
釜山国际电影节运营着一种走出特定空间的“流动影院”。以“社区BIFF”为名，不仅在山川大海，还在釜山充满个性的空间里放映电影。在这些日常空间中，制作团队与观众还能进行深度交流。釜山国际短片电影节也运营着“走出去的BSIFF”，在社会福利机构等地放映电影。这摒弃了只能在特定建筑内放映电影的刻板印象，而是主动去往观众所在的地方放映电影。我认为这才是韩国电影产业的未来。过去的单厅影院设在一楼，观众往来自由，与周边地区的店铺共存共荣。然而，自从多厅影院占据市场后，周边商业圈的多样性和活力便萎缩了。
最近，MegaBox与乐天影院的合并引起了极大的关注。这如实反映了电影产业的危机，但合并是否真的是解决之道尚不可知。虽然美其名曰通过扩大规模经济、进行选择与集中来产生协同效应，但我不禁怀疑这其中反映了多少受众，即观众的观点。如果不能在观众所在的地方、以最符合他们便利的方式放映电影，那么电影产业就难逃危机。多厅影院体系也终将没有未来。
作者金宪植（音译），从20岁起就怀揣着“文化中蕴含着改善世界的方法”这一期待，穿梭并深耕于大众文化现象的丛林。在人工智能与量子计算机大放异彩的21世纪，他依然坚守着这一信念，走在同一条道路上。