[비즈한국] 格莱美奖唯独对K-Pop紧闭大门。然而，那扇门终究会有被打开的一天，因为全球化的趋势是无法阻挡的。叩开那扇门，不仅是克服文化歧视与偏见、实现音乐正义的象征性行为，但我们也需要制定阶段性的战略。
2022年11月16日，防弹少年团（BTS）入围了格莱美奖“最佳流行二重唱/团体表演”和“最佳音乐录影带”类别的提名。其中，与酷玩乐队（Coldplay）合作的《My Universe》入围“最佳流行二重唱/团体表演”，《Yet To Come》入围“最佳音乐录影带”。最重要的是，他们实现了连续3年获得提名。2020年和2021年，他们也分别凭借《Dynamite》和《Butter》入围“最佳流行二重唱/团体表演”。特别是2020年的入围，是在连续3年获得“全美音乐奖”和连续4年获得“公告牌音乐奖”之后取得的成就。而2022年的成果，则是首次在“最佳音乐录影带”类别中获得提名。
然而，在2023年2月25日举办的第65届格莱美奖上，他们最终还是未能获奖。格莱美虽然让BTS登上了舞台，却并未给予他们获奖的荣耀。此后，以大哥Jin为首，成员们相继入伍。自那以后，K-Pop偶像再未获得过格莱美提名。BTS留下的空缺非常巨大。
终于，今年6月，BTS以完整体回归。不过，据悉他们的专辑要到2026年春季才会发行。如果他们在2025年下半年进行活动，本应足以入围2026年2月的格莱美奖提名。从这一点来看确实令人失望，但比起仓促回归，更高完成度的音乐和舞台表现更为重要。
在此背景下，BLACKPINK通过在高阳综合运动场主体育场举行的世界巡演“Deadline”舞台，以完整体回归乐坛。此外，还有一个引人注目的消息：BLACKPINK的新歌《JUMP》的音乐录影带由戴夫·迈耶斯（Dave Meyers）导演参与制作。
迈耶斯导演曾执导过2016年CL的《LIFTED》和2017年Winner双主打歌之一的《REALLY REALLY》，与YG娱乐结下了不解之缘。最重要的是，他曾分别于2005年和2018年获得格莱美奖最佳音乐录影带奖。
起初，迈耶斯导演曾拒绝执导Winner的《REALLY REALLY》MV，因为他没有任何执导偶像音乐录影带的经验。如今，随着经验和技巧的积累，人们对他与BLACKPINK合作能创造出的成果充满期待。从《JUMP》的预告片中，已经能感受到非同寻常的质感与氛围。非常值得期待其冲击格莱美奖。
推测准备在美国进行专辑制作的BTS也抱着类似的想法。事实上，对于BTS宣布将在美国制作专辑，也有人持怀疑态度。在韩国制作不行吗，为什么非要去美国？这也可以看作是为了格莱美奖而进行的预先布局。
与“全美音乐奖”和“公告牌音乐奖”不同，格莱美奖并非由粉丝投票或客观的专辑与音源数据决定，而是由音乐行业的从业者投票选出。因此，在歌曲、专辑、音乐录影带的制作过程中，与美国当地音乐行业人士进行合作至关重要。这不仅是寻求简单的协助，更是要进入美国音乐行业的“合作共同体”。
从这个角度来看，BLACKPINK将活动目标设定为进军格莱美是非常必要的。更何况，BLACKPINK目前的品牌价值和知名度比以往任何时候都要高。她们通过个人活动充分证明了自己不仅仅是企划型偶像，而是真正的艺术家，并在全球范围内形成了强大的粉丝群体。最具代表性的就是Rosé与布鲁诺·马斯（Bruno Mars）的合作曲《APT.》，充分证明了这一点。BTS同样在个人活动与完整体活动之间切换，产生了协同效应。这可以称为全球罕见的个人与整体和谐共存的灵活音乐活动典范。
在西方，乐队解体后很难再实现个人活动与乐队活动的自由切换。现在是K-Pop组合发挥个人艺术能力并自由驾驭整体乐队活动，进军格莱美奖的时候了。这一步必须由BLACKPINK迈出。尤其是考虑到过去格莱美对K-Pop女团存在排斥感，这一点显得尤为必要。得益于Netflix《K-Pop Demon Hunters》中Huntrix的贡献，氛围比以往任何时候都要高涨，这也是一个积极因素。BLACKPINK的粉丝群体也需要为了冲击格莱美提名而更加集中力量提供支持。现在，BLACKPINK已经具备了足以成为叩开格莱美大门敲门砖的条件。
作者Kim Heon-sik从20多岁起就怀揣着“文化中存在让世界变得更美好之路”的期待，穿梭在流行文化现象的森林中。即便在人工智能和量子计算机大放异彩的21世纪，他依然秉持着相同的信念，走在同一条道路上。