[비즈한국] “韩国美术应援项目”自启动以来，始终坚持单纯为艺术家提供支持的初心，至今已走过10个年头。我们不忘初衷，累计支持了230多位艺术家。这是国内任何媒体、文化团体或国家机构都未曾尝试过的创举。我们深感自豪，这10年的坚持已作为一种价值，深刻烙印在21世纪的韩国美术界。因此，业界评价“韩国美术应援项目这10年的历史，本身就是观察韩国当代美术流向的一个切入点”。现在，我们将在第11季中开辟韩国美术的又一条道路。
在绘画中，表现艺术家思想的方式可分为叙述性表达和诗意表达。叙述性表达以亲切的方式解释内容，画面中有明确的故事呈现。这是那些将传达信息作为艺术目标的艺术家们偏爱的方式。
在绘画史上，作品内容往往涉及神话、宗教故事、国王或贵族的功绩，以及政治意识形态等。因此，叙述性表达优先考虑的是将内容留给后世的记录性质。
相比之下，诗意表达中看不到足以编织成故事的明确内容。虽然故事并不清晰，但图像所蕴含的意义却十分丰富。这是因为两者传达内容的方式截然不同。
最能有效消化诗意表达的艺术领域是音乐。音乐不会传达或解释具体的故事情节。虽然例外地存在被称为“标题音乐”的作品，其中含有明确的故事，但大多数音乐都采用诗意表达方式。因此，我们在听音乐时会联想到某种意象。如果音乐与个人的独特经历或记忆相关联，甚至能浮现出具体的画面或事件。
导演西奥·安哲罗普洛斯在电影《雾中风景》里，通过寻找离家出走父亲的一对幼年兄妹的艰辛旅程，描绘了失去上帝的我们这个时代人类的恐惧与彷徨。这部电影中那段抒情的《柔板》（Adagio）非常有名。由双簧管演奏的这段旋律，营造出一种仿佛在迷雾中徘徊的朦胧感。
象征迷雾的对不透明未来的不安，与双簧管的音色完美契合。虽然双簧管的旋律并没有直接讲述电影内容，但观众多亏了这段音乐，得以轻松读懂导演的心境。而双簧管旋律所植入的意象，会长久留在我们心中。这就是诗意表达的优势，因为它不是用故事来刺激理性，而是用意象来触动感性。
洪丹菲的创作方式也遵循了诗意表达。她将每个人儿时可能都喜爱过的物品图像化，展现出诗意表达的效果。她将所谓的“依恋玩偶”作为客体进行艺术加工，以此表达自己的思想。那么，这其中蕴含着怎样的想法呢？
她是想唤醒那些随着时光流逝而被遗忘的珍贵记忆。作家表示，这些记忆正是我们生活下去的能量源泉。
这些角色化的依恋玩偶并没有波普艺术那种活泼感，反而带有一种沉淀着时光厚度的朦胧氛围。为了实现这一点，作家使用了油画棒进行创作，利用材质的特性，强化了记忆图像的呈现。这正是洪丹菲作品的魅力所在。