[비즈한국] 克里斯托弗·诺兰导演的电影《奥德赛》黄牛票曾一度炒至30万韩元。这其中起决定性作用的是该片长达3小时的内容全部采用IMAX胶片拍摄。这是因为观众心中有一种文化强迫心理，认为IMAX电影即便价格较贵，也必须在IMAX专用影厅观看。即便诺兰导演本人曾表示在普通影厅观看也完全足够，这种心理依然存在。事实上，如果不是在IMAX厅观看，普通观众很难察觉出电影的差异。如果先在普通影厅观看并确实喜欢这部电影，再去寻找IMAX厅也不迟。毕竟，电影带来的感动并非仅仅源自IMAX影厅。
尽管如此，观众仍倾向于首选IMAX，这似乎源于韩国特有的文化心理。即认为大师导演的大作必须用高配置规格来观看。此外，IMAX影厅特有的音响设施也起到了推波助澜的作用。稀缺价值也是一个因素，人们通过体验大众难以接触到的事物来获得成就感并进行炫耀。从消费价值的角度来看，如果必要，人们并不排斥投入更多的时间和金钱进行消费。加之社交媒体的影响，打卡文化愈演愈烈，这种倾向也随之加速。
另一方面，也有观众为了感受智能手机或OTT平台无法提供的沉浸感而寻找IMAX影厅。他们或许希望像《奥德赛》这样的电影不要太快转入在线视频平台。因为在OTT平台上，无法感受到IMAX胶片拍摄带来的质感。这类电影即使根据窗口期（Holdback）制度，也不需要强制规定上映日期。
归根结底，能在影院长期留存的电影，是因为制作方、发行方、影院及观众都有需求，才能持续在屏幕上放映。影院角色与功能的丧失，正是因为这类电影的减少。电影在上映期间必须去观看的心理，是提升影院观影人数的核心要素。这也同样适用于《蜘蛛侠：品牌新的一天》。正是因为这是值得在影院观看的电影，观影人数才激增。这已经超越了单纯因为好奇上一部的剧情而涌入订票的层面。
不过，《蜘蛛侠：品牌新的一天》属于“性价比”电影，而《奥德赛》则属于“心价比（花钱买心理满足感）”电影。性价比电影更看重即时的实用性，评价标准通常是“有趣”或“痛快”。而心价比电影则往往能给人留下余韵或深刻的共鸣，并进而引发对其他衍生内容的消费，例如相关书籍的畅销。电影《奥德赛》也带动了原著荷马史诗《奥德赛》相关书籍销量的激增。
人们抱怨电影票价贵，首要原因是性价比不足。他们宁愿把钱花在在线视频平台的内容上。即使是性价比高的电影，也很难兼顾“心价比”。韩国电影界要想复苏，必须在制作性价比电影的基础上，创作出更多能带来“心价比”的作品。但《希望》和《群体》证明，实现这一目标的方法并非只有像《蜘蛛侠：品牌新的一天》或《奥德赛》这样的超大制作。当然，也不得不再次提到引发“下档潮”的《与王生活的人》。当然，单一电影垄断整个影院的情况并不值得提倡。
超越盈亏平衡点的电影越多，电影生态系统就越能活过来。换句话说，需要大量的性价比电影，如果还能兼顾心价比就更好了。今年上映的韩国本土电影中，仅有《与王生活的人》（盈亏平衡点约260万人，累计观影人次约1691万）、《杀木地》（盈亏平衡点约80万人，最终观影人次约324万）和《群体》（盈亏平衡点约300万人，累计观影人次约595万）这三部作品超越了盈亏平衡点，但其中《杀木地》和《群体》与“心价比”尚有距离。
另一方面，人们期待那种即使票价昂贵也愿意掏腰包的电影，而AI电影显然不在此列。几乎没有消费者愿意花钱看AI制作的内容。《奥德赛》凭借IMAX手工制作和全实景拍摄，一点一滴堆砌出了“心价比”的高度。即便达不到瓦尔特·本雅明所说的技术复制时代下的那种真品的“灵光（Aura）”，但不可替代的价值确实能让人心甘情愿地掏腰包。
作者 金宪植 从20多岁起就怀揣着“文化中蕴藏着让世界变得更美好的途径”的期待，一直漫步或探索在大众文化现象的森林中。即便是在人工智能与量子计算机大放异彩的21世纪，他依然怀着同样的信念，坚定地走在这条路上。