[비즈한국] 旨在为韩国美术开垦肥沃土壤的艺术家支持项目“韩国美术应援计划”开启了第12季。本企划如今已被美术界公认为发掘和培养艺术家的重要盛事，在艺术家群体中也以“最想参与的项目”而闻名。“韩国美术应援计划”自创办以来，基本关键词始终是“接纳韩国美术的多样化流向并寻求发展性变化”。作为这些原则结出的硕果，该项目已被评价为确立了审视韩国现代美术的一个全新视角。
漫画是想象力的宝库。作为影像时代的漫画，网漫（Webtoon）正担任着引领当代大众文化的先锋角色。回看那些大获成功的电影或电视剧，其原著往往是网漫。若要完美萃取出创作者的想象力，没有什么比漫画更合适了。无论是穿越时空，还是描绘死后世界或外星生活，漫画的种种尝试都极大地拓展了人们的思维。
为我们今天所享受的许多科学文明奠定基础的文艺复兴巨匠列奥纳多·达·芬奇，也曾在无数笔记本中留下过如漫画般的想象力。从汽车、飞机、直升机、起重机、挖掘机、坦克、大炮、潜水艇等复杂发明，到眼镜、钟表等琐碎的生活用品，乃至城市设计、地下水道建设等大规模事业项目，都是他漫画式想象力孕育出的成果。
关于漫画始于何时何地，尚无明确记载。普遍观点认为它诞生于漫画产业发达的法国、美国或日本。我们已知的是，漫画中可见的多种表现手法源自19世纪的日本。例如用于承载情感表达或思维的“指纹（对话框/气泡）”，以及用简练线条勾勒出肉眼不可见或不稳定的自然现象（如空气流动、风、波浪等）。
国民大学艺术学院美术学部立体美术（雕塑）学士毕业
在被称为“漫画之国”的日本，8至10世纪就存在一种将文字与图画相结合来传达故事的样式。这就是将日本古代小说形式“物语”绘制成卷轴状的故事画——“绘卷”。这种传统在17世纪出现的浮世绘（江户时代以世俗生活为主题的木版画）以及随后的漫画、动画中得以延续，并构成了日本现代美术的基础。
漫画自19世纪印象派起，便对20世纪美术产生了影响，或已成为一种现代美术手法。将漫画手法转化为个人表现样式的罗伊·利希滕斯坦便是波普艺术的大师。在韩国，也有几位艺术家模仿这一风格并获得了人气。
金民基也以漫画为创作基础。然而，他走出的步伐与那些将漫画手法转化为个人表达语言的波普艺术家截然不同。
金民基的绘画并非波普艺术。那是写实功底扎实的单色调画作。他正在以自己的绘画语汇开拓绘画与漫画的交汇点。他亲自绘制漫画并制作成书，将书中出现的人物进行含蓄的构图，并用铅笔呈现。在展览中，他会将绘画悬挂在墙上，并在其前方陈列漫画书。
他希望观众先阅读漫画，再欣赏绘画。这是一种前所未有的表现方式。他自称为追求漫画与绘画复合法式的“Manganist”。因此，金民基所创造的全新美术表现世界值得期待。