[비즈한국] 旨在培育韩国美术肥沃土壤的艺术家支援项目“韩国美术应援项目”正式开启第12季。该企划现已被美术界公认为发掘和培养艺术家的重要盛事，在艺术家群体中也享有盛誉。自创立之初，“韩国美术应援项目”的核心宗旨便是“接纳韩国美术的多样化潮流，探索发展性变革”。作为这一原则的结晶，该项目已被评价为确立了审视韩国现代美术的一个重要视角。
在绘画最基础的要素中，首屈一指的便是“笔触（Touch）”，即画笔在画布上留下的各种痕迹。点、直线、曲线，无论是柔和还是粗犷的点与线，都属于笔触的范畴。因此，专家们将其称为“绘画语言”，并将笔触感强烈的作品评价为具有出色的“绘画性”。
笔触作为绘画的重要要素受到重视，始于19世纪起源于欧洲的印象派。我们如今一想到绘画就会联想到的以笔触为主的画作，正是由此而来。在此之前，绘画追求如同照片般平滑的质感，不刻意展现笔触。
在印象派时期，笔触作为表现事物的新方法应运而生。它是为了让画家能够即时捕捉并描绘出从事物或自然中感受到的瞬间感触。
然而进入20世纪，笔触脱离了表现事物的辅助手段，转而成为自身具有意义的存在。抽象绘画的出现使这一切成为可能。
个展12次（2025年 drift of leaves-M collect.19，2021年 my miracle-世宗画廊等），联展多次（2026年 WISH-Tibaeg 三清陈列室，2024年 Telepathy-画廊Colorbeat，2024年 ‘画花的内心’ 南学贤、朴正元、韩彩妍三人展-M.collect.19等）
作品收藏
dorocy益善陈列室、政府美术银行、Diheir清潭、弘益神经外科、衣恋文化财团等
学历及经历
毕业于国民大学美术学部绘画系及同大学院
在西方，笔触直到19世纪才作为绘画的主要要素凸显出来，但在东方，它自古以来便是美术的基本要素。最具代表性的艺术形式便是书法。
书法是仅通过笔触进行表现的艺术。在朝鲜时代，书法的地位优于绘画。因为当时的统治阶级文人认为，书法比绘画更能传达他们的精神世界。
正因如此，朝鲜后期绘画开始效仿书法，即用书法的笔法来作画。北山金秀哲、又峰赵熙龙等人以毛笔书法的笔触创造了全新的绘画方式，并在美术史上留下了名字。
这种风格被称为“异色画派”或“新感觉山水”。秋史金正喜等人创造了属于自己的笔触（秋史体），以该字体创作的画作《岁寒图》（国宝180号）被公认为韩国美术史上的巅峰之作。
类似的例子也能在20世纪西方美术中找到。战后抽象艺术的一个分支“书法性抽象”便是如此，它本质上就是用书法的笔触绘制的抽象画。曾参与日本极简主义运动的李禹焕，也是运用书法笔触创造“新感觉抽象画”并取得成功的代表性画家。
进入本世纪，笔触作为艺术语言的视野仍在不断拓宽，主要表现为基于抽象性的创作方法，以及赋予笔触本身以意义。南学贤的绘画便属于后者。
他借用植物的形态，将个人的思考融入笔触之中。他的画作通过笔触的叠加，展现了瞬间情感的变化，画面如同配色洗练的抽象画。艺术家借此表示，他想表达的并非可见的世界，而是对那隐于表象之后的无形世界的关注。